顾景舟十大名壶排名？
1.扁腹壶 扁腹壶形，于转折衔接处皆以大弧型处理圆润丰腴。厚而短的流，浑厚的把手与乳钉形盖的，周身圆团团，上刻有范曾书画，更增怡然自得之感。
2.藏六抽角 壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明析工整，转折合度，筋囊饱满圆润，圆中见方、方中寓圆。此壶成型难度高，造型挺拔有力，做工严谨。
3.此乐壶 壶身扁圆如鼓，下大上小，盖的亦采扁圆形与夸张的瘦高提梁相互衬映，使整体造型看来既协调又隽永有味。提梁顺壶身较窄的肩部向上渐开，顶部与壶底宽度略同，成倒梯形，和壶身上下对称。
4.仿古如意壶 壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。
5.高虚扁壶 壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。
6.高腰线提梁壶 壶身似鼎，以圆弧线条构成，力求浑圆饱满，唯圆柱提梁框出一片正方，虚实相应，更添此壶神韵。壶肩饰以三道圆环，有效地平衡视觉重心。丰厚的流弧度变化极大，显得兴味盎然。
7.供春壶 取老树瘿为形，树皮斑驳满身，纹理缭绕，以瓜蒂形为盖。泥色黄褐，朴质古拙，壶身轻巧端握舒适，出水流畅。化老丑树瘿为壶，大有返璞归真之意境。
8.井栏壶 井栏壶周身皆由弧线构成，线条圆融有力，简洁明快。壶身虽圆似方，沉稳而不凝滞。斜斜向上的管状流和重心略为下沉的环形把，前后呼应。壶的造型简单却无以增减，再三观之韵味无穷。
9.菱花壶 采六瓣菱花式造型，桥形盖钮与口、身、圈足协调统一成一只六方菱花，筋囊向口收缩与盖上菱花纹路紧密吻合，毫厘不差。底微内凹。整体制作精细规整，线条简洁流畅，色呈赭红温润雅致，可称佳品。
10.墨泥石瓢壶 石瓢壶做者虽众，却各有风格。此壶不仅工精艺谨，细腻独道，流、把、的、足搭配恰当、比例合度，造型挺拔精神墨泥色闪耀着青铜光泽，更散发着内敛自省的隽智意味。
雍乾时的仿古铜釉瓷器图录与款式？
雅昌拍卖
Lot3604清乾隆 仿铜釉饕餮纹出戟大壶 （一对）
作品分类陶瓷
尺寸41.5cm
估价HKD 16,000,000 ~ 25,000,000
成交价 HKD 19,300,000
拍卖时间
拍卖公司香港K富比拍卖有限公司
拍品描述
《大清乾隆年制》款
附十九世纪末底片一帧
来源
法国私人收藏，始于十九世纪末
巴黎佳士得2012年12月19日，编号104
相关资料
此对壶，器型及纹饰规制轩昂，仿摹高古青铜壶，匠心独运，另其紫檀底座皆原配，尤为难得。乾隆帝博雅好古之情，经由御窑制瓷体现，如视本品。乾隆时期，窑工已可用多层釉彩成功诠释古铜锈色，藉以拟古，可见当时制瓷技艺空前超群，各样瓷品创新层出，以足乾隆帝猎奇尝新之好。
众多乾隆御制像生瓷中，尤以此类仿古青铜瓷器最受推崇。众所周知，世宗素喜研习、搜集古代青铜礼器，尤钟商晚期至西周时期之器，并以此为本烧瓷摹之。Soame Jenyns 于《Later Chinese Porcelain》一书中言（伦敦，1951年，页60），1915年景德镇出土一石碑，刻录督陶官唐英《陶称记事碑》，载有其仿青铜器釉之成就。
仿古青铜瓷器多施紫金釉或茶叶末釉以摹铜色，饰以描金，亦常见点饰石青斑彩或绿彩，以拟铜锈之效。而本品逼真，近与铜器无二，确为少见。
本品鼓腹档带，呈梨形，造型源自商周青铜壶，而略加变更，器型愈加饱满，且两侧未饰环耳。此外，本应棱角分明之饕餮纹饰，于此呈婉转流畅之状，反与其圆鼓之形相得益彰；且雷纹地原应满饰于饕餮纹之下，现作为单独装饰带，分别团蠢友环饰于器上中下三处。故所成之器，既承古意，又见时新。
尺寸与此例相当之同类仿古青铜瓷，似乎未见著录，仅知一乾隆年款紫金釉仿三代兽面衔环耳青铜壶，器身饰雷纹地饕餮纹二道，其间以弦纹相隔，售于纽约苏富比1977年11月5日，编号223，后亦售于香港苏富比1979年5月22日，编号232。
可比数例相类乾隆御制仿古瓷器，北京故宫博物院藏一仿古瓷尊，通体施茶叶末釉，腹部环饰炉钧釉细纹一道，录于《故宫珍藏康雍干瓷器图录》，北京，1989年，页412，图版塌槐93；同书另载仿青铜觚及钟，页414及415，图版95及96。另较一仿镶嵌纹饰之青铜壶例，尺寸甚小且纹饰简约，颈部饰石青斑地模印古铜色龙纹一道，具浅浮雕视效，展于敏求精舍特展《中国陶瓷雅集》，香港艺术馆，香港，1980年，编号138，后售于香港苏富比1989年11月14日，编号340；再比一炉钧釉地饰金彩尊例，曾为放山居递藏，售于伦敦佳士得1971年10月18日，编号52，后售于香港苏富比2012年10月9日，编号3004，戴润斋雅蓄一仿铜釉式花瓶例，以明末清初仿西周之青铜为模板，图刊康蕊君，《玫茵堂中国陶瓷》，伦敦，1994年，卷2，图版953，售于伦敦佳士得1991年10月1日，编号809，后亦售于香港苏富比2011年10月5日，编号19。
霁红――亦配察称祭红或宝石红，属铜红釉系列。其釉层以石灰釉和氧化铜为呈色剂，在近1300℃高温中还原烧制而成。
最早的红釉可培猜茄追溯到宋元时期的钧红窑变，到明永宣年代才较完全成熟，到了清代雍乾时更为盛行。霁红瓷器主要用作祭祀天神。特点：釉色深沉凝厚，釉面均匀失透，常见类桔皮孔状。永乐霁红器往往带暗刻龙纹，釉层透滢；宣德霁红器深浓丽艳，釉面多见细小桔皮孔状。凡红釉色暗欠润，应视为明末清初之祭器；凡釉面呈明显开裂纹线，应视为民国以后的仿品。
祭蓝――也可叫作霁蓝或宝石蓝，以氧化钴为呈兆芦色剂，有高温与低温之分。最早烧造蓝釉应在元代后期，今天能见到的祭蓝大多是宣德年以后的器件。祭蓝器当时主要用来祭先供祖。特点：色泽均匀而深沉，釉面稳定而不裂。宣德祭蓝常带有暗花，且釉面厚实(底也厚)；成化蓝釉泛紫光，正德以后蓝釉显灰气；清代祭蓝相比明代祭蓝釉薄胎也薄。
第一天到这城市，走出机场，打车直奔分公司，交待了一下工作的事情，就让同事把我带到公司准备的住处，环境不错比较满意。将行李摆放好，看了看时间还早才5点多，就想着出去逛逛吧，宽别多年的GZ市，其实真的很熟悉了，这城市曾经有我美好的回忆，心底里的那个女孩现在还在这生活着呢，这地段真好离地铁近，公交车站也多，人也多，走着走着来到地铁站，其实我真的不知道要去哪里，正思考着要不要找以前的哥们聚一聚呢，哇这人也真多还得排队买票，突然不想去了，找出手机准备联系司机（公司配的一大叔司机）问问路况，打车算了。就在此时一个声音响起，多么熟悉呀，转头一看，果然是她，就在离我两三米的地方边走边跟地铁里头的一女孩打招呼，完了扭过头和后面的姑娘说话，那个笑容很甜很美，我真想冲上去抱抱她，但不敢，她还恨我吧，估计也不会原谅我，想到这就杵在那里就这样看着她们的背影消失在地铁站内。不见还好，这一见我就心绪不宁，没有再去逛的心情了，又走回住处，一路上想了很多很多……突然公司来电说一起吃晚饭，第一天大家熟悉熟悉，其实分公司的人基本上是认识的，在总公司就有联系的
仿古之风始于宋代，当时的文人热衷于通过古器物考证没姿槐古代的典章制度且以好古来增添文房清趣，因而兴起了使用铜、瓷、玉等材质仿制古代器物的风气。这种好古的传统发展到五百多年后的清代乾隆时期更是盛极一时。乾隆皇帝自幼接受汉族传统文化教育，以儒家思想治理天下并真心地热爱古代文化，枯友具有浓厚的慕古之情。当时国力强盛，经济繁荣，文化事业，特别是金石学的研究有册孙很大发展，安定的社会环境给手工业生产水平的进步提供了基本保障，所有这些都为乾隆朝仿古之风的劲吹制造了条件。
【精品赏析】仿古铜釉印花花卉纹碗
乾隆时期，清宫中收藏了大量的商周青铜礼器、宋代至明代的瓷器、古代的玉器等古物，因而乾隆皇帝的鉴赏力和品味情趣得以提升并在仿古方面有所参照。彼时唐英引领下的御窑厂，极良工巧匠之能事，依遵乾隆皇帝之广博爱好，以瓷为胎，敷设彩釉，仿制诸式材质的工艺品，其范围涵括竹木、玉石、金铜、髹漆等十数项，水平之高竟达以假乱真之地步，令人叹为观止。时人朱琰《陶说》赞曰：“戗金、镂银、琢石、髹漆、螺钿、竹木、匏蠡诸作，无不以陶为之，仿效而肖!”这些器物许多造型端庄规整，图案纹饰丰富多彩，在追寻着前朝的古风古韵的同时，又能大胆创新，成为乾隆一朝留给后世的重要文化遗产。
【精品赏析】仿古铜釉印花花卉纹碗
其中仿古铜釉一项，历来为世人所重。古铜釉瓷器始烧于雍正朝，盛极于乾隆时期。因器型和纹饰均仿铜器，故称为“古铜釉”。传世所见，乾隆仿古铜釉瓷器的造型都是以古三代青铜器为范，其制作工艺精湛，不仅造型与原品一致，且器表的色泽、锈斑、色釉都与原器相差无异。由此可见，乾隆时期官窑瓷器釉料的配制和烧制技艺水平的高超。